Matheus Cunha

          Após as diversas observações realizadas pelos professores e os consecutivos refinamentos, chegamos ao produto final. Realizamos diversas alterações no banner como a diagramação e a quantidade de informações, contando agora com duas páginas. E trouxemos também o vídeo final, realizado em cima do storyboard também refinado.  

          O documentário The Artist is Present mostra que arte não é necessariamente uma pintura ou uma escultura exposta em um museu, perto porém distante ao mesmo tempo, longe de qualquer interação se não a dos olhos e o objeto. Marina propõe quebrar padrões e executar uma arte que busca interagir com o expectador fisicamente e, com temáticas e exposições consideradas tabus para a sociedade, provoca em quem observa não apenas estranhamento como também curiosidade. Sua arte é inovadora, é incomum, explorando o próprio corpo do artista e transformando-o  em objeto de arte com o qual a interação se torna um campo inexplorado com o qual as pessoas se descobrem e se reinventam.

        Para a pré entrega produzimos um banner no qual explicamos o motivo pelo qual escolhemos a Rua Sapucaí, além da nossa proposta e como ela funciona. Construímos também um storyboard que será usado como base para a produção de um vídeo que será apresentado ao fim do projeto. Para aumentar a interatividade e personalização do projeto, adicionamos a ideia de permitir ao usuário modificar a cor da sua silhueta, criando, ao final do dia, uma mistura de cores na projeção. Segue abaixo o material apresentado.

          Devido a nossa ideia inicial possibilitar ao usuário uma grande liberdade de uso, como um quadro branco por exemplo, tivemos que reformular a forma como trabalharíamos a interação e como ela se daria. Dessa forma, visando tornar a experiência mais controlada sem cercear agressivamente a liberdade das pessoas que irão interagir mudamos a localização dos projetores, visando minimizar repercussões negativas (como ofuscar a visão dos transeuntes) e estes, agora, servirão apenas como meio de transmissão das imagens que agora serão produzidas por meio da captação de movimentos realizadas por um sensor Kinect localizado na mureta da rua em frente ao casarão apresentado inicialmente. Esse sensor captará as imagens, as transmitirá para um computador no qual será transformada em silhuetas e assim projetadas. Com essas imagens produziríamos GIFs com as atividades e movimentos da Rua Sapucaí durante o dia.          ...

          Analisando e observando a Rua Sapucaí, pudemos concluir que ela é palco de grande atividade artística e cultural, além de ser um espaço de intensa convivência social, especialmente à noite durante os finais de semana. Levando isso em conta propusemos em trazer a arte, normalmente externa a Rua Sapucaí (visível nos murais do CURA na paisagem), para a própria rua e que ela fosse possível graças a interação das pessoas que frequentam ali. Para isso pensamos em fazer o uso de projetores e ferramentas de desenho em uma tela acrílica transparente para que as pessoas pudessem produzir sua própria arte e assim deixar sua marca no espaço, semelhante à forma como acontece no vídeo abaixo, do cantor Justin Bieber. Essas imagens seriam projetadas em um casarão não utilizado localizado em frente à estação de metrô. Nas imagens a seguir é possível ver figurativamente as ideias que desenvolvemos.  

          Nessa aula realizamos a análise da Rua Sapucaí em Belo Horizonte, empregando os conceitos expostos por Hertzberger no livro "Lições de Arquitetura"           O conceito de forma expõe que a mesma forma pode assumir diferentes aparências em novas circunstâncias. Um exemplo foram as obras do Cura no Viaduto Santa Tereza, onde, apesar de apresentar novos elementos, mantém sua forma original.           Já os aspectos de urdidura e trama são percebidos na base (urdidura - rua) em que há a expressão e intervenção de dos usuários (trama - eventos).           A polivalência é caracterizada pela diversidade de usos que um mesmo local pode ter, e isso fica visível nos diversos usos observáveis como trânsito de pedestres, estacionamento de carros, fluxo de automóveis, etc.           A forma convidativa fica evidente nas diversas intervençõ...

           Nessa aula demos sequência a nossa análise espacial. Dessa vez elaboramos uma rede de implicações com as principais sensações que percebemos do local e a partir disso, em conjunto com o grupo e seus respectivos trabalhos, produzimos uma visão coletiva. Aqui trago de novo meu SketchUp individual, dessa vez retrabalhado, trazendo as pontuações dos professores na última aula. SketchUp Coletivo SketchUp individual retrabalhado

           Após as análises da última aula, nos foi proposto a criação de um SketchUp sensitivo, onde representaríamos as sensações que o espaço (rua Sapucaí) provocam em nós. Levando em conta a análise subjetiva e individual, procurei representar nessa produção as sensações e elementos que mais me chamaram atenção.

        Nessa aula trouxemos a delimitação da região que analisaremos e o nosso foco, a rua Sapucaí. Em grupo, utilizando os recursos como " BH Walker" e o Street View, exploramos o local e analisamos os elementos, os sentimentos e o local em si, como seus valores culturais para a região. Percebemos uma dualidade/contraste entre os períodos do dia e da noite, e também a liberdade que o local oferece seja na interação com as demais pessoas no período da noite, seja no movimento no período do dia devido ao pouco movimento da rua. Delimitação do local, em vermelho escuro   Passeios no local e imagens Sapucaí a noite e sentimentos Curiosidades e informações sobre o local

          Durante a aula de hoje trabalhamos com o SketchUp e com ele realizamos a criação de 3 cubos diferentes, cada um com seu próprio tamanho. Após criarmos o cubo, seccionamos ele e trabalhamos com diversas ferramentas no intuito de modificá-los e trabalhar tanto o lado externo como o lado interno do cubo. Uma vez modificado, trabalhamos o nosso olhar por meio da imersão, entrando dentro do objeto e fotografando-o por dentro. 3x3 3x3 10x10 10x10 50x50 50x50

           Trago aqui a finalização do objeto e seu processo. No vídeo é possível ver algumas das etapas de confecção e o objeto no local, assim como alguns dos seus usos por algumas pessoas.                     A parte externa foi produzida com papelão, que foi então pintado e depois acabado. A parte interna consistia de uma bateria 9V, 4 LEDs brancos, Fios, 4 Resistores e um botão como interruptor - esse circuito se repete em cada uma das 4 pirâmides. Para a ligação entre as peças, o objeto dispõe de 3 imãs nas extremidades de cada face de cada pirâmide, totalizando 48 imãs.         Com esse objeto, a intenção era promover a interação e despertar curiosidade nas pessoas que frequentam a praça. Devido a sua construção e suas características, o objeto poderia ter usos diferentes durante o dia e a noite, assim como diferenças de uma pessoa para a outra também. O desenvolvime...

           Em aula foi proposto aos alunos a elaboração e execução de um projeto de objeto interativo envolvendo eletrônica como algo potencializador de interação. O meu objeto é constituído por 4 partes, todas dotadas de imãs, para estabelecer uma conexão entre as peças e assim possibilitar possibilidades, e luzes, dando uma maior gama de usos dependendo do horário do dia. Abaixo colocarei fotos do meu objeto em funcionamento.